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刘诗昆 编辑
刘诗昆,男,1939年3月8日出生于天津,中国泰斗级钢琴家和音乐教育家。与傅聪、顾圣婴、李明强、殷承宗一起,被称为“中国钢琴五圣手”。刘诗昆不满3岁学钢琴,5岁登台,10岁斩获首届中国少儿钢琴比赛冠军,11岁进入中央音乐学院附中学习。1956年,参加“李斯特国际钢琴比赛”,获第三名和匈牙利狂想曲演奏奖。1958年,参加第一届柴可夫斯基国际钢琴比赛,获第二名。1959年,在人民大会堂参加国庆十周年文艺晚会演出;同年参与创作《青年钢琴协奏曲》。1973年,在北京为到访的费城交响乐团演出。1974年,与指挥家小泽征尔,波士顿交响乐团合作演出。1978年,赴美国巡演,受邀到白宫演出。1979年,与日本指挥家小泽征尔合作,在北京演出。1992年,在香港创办了以自己名字命名的钢琴艺术中心。1994年,担任“第十届柴可夫斯基国际钢琴比赛”评委。2005年,在苏州开明大戏院举办了钢琴独奏音乐会。2010年,在香港红馆举办音乐会,纪念邓丽君逝世十五周年;同年,参加了2010年纪念肖邦诞辰200周年活动闭幕式音乐会。2013年,与小提琴演奏者吕思清等在纽约林肯中心举行音乐会。2015年,在英国伦敦参加了庆祝伦敦交响乐团成立七十周年庆典。2016年,在长沙音乐厅举办独奏音乐会。2019年,在北京华彬歌剧院参与了“当东方遇见西方”音乐会。在长达半个多世纪中,刘诗昆钢琴演奏水准经久不减,社会地位和影响力长久不衰,被称为“长青的艺术家”。2016年,被提名“中华文化人物”。
本名:刘诗昆
性别:男
民族:汉
国籍:中国
出生地:中国天津
出生日期:1939年3月8日
毕业院校:莫斯科音乐学院
代表作品:《战台风》、《青年钢琴协奏曲》
主要成就:1958年第一届柴可夫斯基国际钢琴比赛第二名1956年“李斯特国际钢琴比赛”第三名
职业:钢琴演奏者
所获奖项:亚洲最杰出艺人终身成就奖
童年经历
受家庭教育影响,刘诗昆三岁开始练琴。但小时候的他对练琴没有兴趣,父亲为他请来刘金定老师教他钢琴。除平常由父亲监督着练习外,刘诗昆每星期还会到老师家学两次钢琴。
9岁那年,刘诗昆参加全国少年钢琴大赛中,获得了一等奖。1951年,以优异的成绩考入中央音乐学院附属中学。1955年,他师从原苏联音乐家塔图良。塔图良很看好刘诗昆,他自信地预言这位爱徒必将成为“大家”。日渐懂事的刘诗昆,从此一反常态,经常自愿“钉”在钢琴座椅上,勤奋练琴,对钢琴的热爱此时蓬勃而出。
早年经历
1956年9月,刘诗昆在匈牙利参加“李斯特国际钢琴比赛”,荣获第三名及《匈牙利狂想曲》演奏特别奖。接着,塔图良又让刘诗昆参加在当时是被公认为水准最高、难度最大的“柴可夫斯基国际钢琴大赛” 。于是,刘诗昆和顾圣婴一起获选前往莫斯科参加大赛。为赢得这场比赛,刘诗昆把自己关在琴房里,在键盘上每天拼命地练习十六七个小时。在这次决定前途的“生死较量”中,刘诗昆演奏的柴可夫斯基的“第一钢琴协奏曲”,赢得了钢琴大师们的一致叫绝,热烈的掌声久久回响在音乐圣殿的上空,刘诗昆一举夺得大赛第二名。当时苏联领导人亲自给他授奖,并向中国领导人发来贺电。由此,刘诗昆步入世界级音乐家的行列 。1959年,在人民大会堂参加国庆十周年文艺晚会演出 。1960年,到莫斯科跟随法因伯格教授学习钢琴 。
1958年,柴可夫斯基国际钢琴大赛前三名握手
磨难与转折
1962年,刘诗昆从原苏联学成归国,在中央音乐学院任教。同年,与相识多年、在北京电影学院导演系深造的叶剑英的女儿叶向真(笔名凌子,后执导电影《原野》)缔结秦晋之好。“文革”爆发后,刘诗昆被视为文艺界的黑帮,被当作重点批判的对象。红卫兵还用军用皮带,死命地抽打他视为生命的双手,致使他的手指连同心灵,受到严重创伤。随后,他被发配到工厂去当一名与音乐绝缘的勤杂工。因担心自己的所谓历史问题,会牵连到叶向真和无辜的儿子,刘诗昆忍痛与叶向真离了婚。但是,随着运动的深入,叶向真还是被投进监牢。此时的刘诗昆被关在功德林监狱,开始他5年零9个月的监狱生活 。
粉碎“四人帮”后,九死一生的刘诗昆走出樊笼。1973年,在北京为到访的费城交响乐团演出 ;同年,担任中央乐团钢琴独奏演员 。1974年,与指挥家小泽征尔,波士顿交响乐团合作演出 。1978年,赴美国巡演,受邀到白宫演出,并同费城交响乐团录制了李斯特的《第一钢琴协奏曲》 。1979年,日本的小泽征尔率领波士顿乐团首次访华,特别邀请刘诗昆在首都体育馆合作演奏李斯特的经典作品。然后,刘诗昆和小泽征尔一起,到美国录制钢琴协奏曲,由美国菲利浦公司面向全球发行。改革开放后,刘诗昆经常举行个人独奏音乐会,不但活跃在中国音乐舞台上,而且远赴世界各地演奏。重新焕发艺术青春的刘诗昆,对于音乐有了更新的理解和切身感受。1990年1月,是刘诗昆再次改变自己人生历史的转折点。他来到香港。为了能够早日摆脱居住香港时的生活困境,他决定从授课开始创业。没钱登广告,妻子盖燕四处奔波,终于找到了一个团体,答应刘诗昆在那里举行钢琴讲座。有了场地,盖燕又赶紧自己在家画海报,复印之后,拎上浆糊桶,前往各个高档住宅区的布告版张贴 。
1992年3月,在香港创办了以自己名字命名的钢琴艺术中心 。短短三年间,刘诗昆的钢琴艺术中心在香港发展到6家,学生超过3000人。随后,“刘诗昆钢琴艺术中心”又在广州、深圳、北京、天津、海口、乌鲁木齐、佛山、南宁、桂林等13个城市以及加拿大等国家,拥有50多家连锁网式的音乐艺术企业和音乐艺术学校,共有学生两万余人 。
稳步发展
1994年6月,担任“第十届柴可夫斯基国际钢琴比赛”评委 。2005年9月,在苏州开明大戏院举办了钢琴独奏音乐会 。2010年6月,在香港红馆举办音乐会,纪念邓丽君逝世十五周年 ;6月,在中山音乐堂,与指挥家谭利华、北京交响乐团合作举办音乐会 ;12月,参加了在国家大剧院举办的《世界的肖邦》纪念活动——2010年纪念肖邦诞辰200周年活动闭幕式音乐会 。
与小泽征尔,波士顿交响乐团合作演出。
2011年6月,在成都举办钢琴独奏音乐会,演奏巴赫《C大调前奏曲》、莫扎特《G大调奏鸣曲》等作品 。
2012年9月,与小提琴演奏者盛中国合作在桂林举办音乐会 ;5月,在哈尔滨音乐厅举办钢琴独奏音乐会和大师班 。2013年9月,与小提琴演奏者吕思清等艺术家在美国纽约林肯中心举行音乐会 。
2014年3月,在天津大剧院举行钢琴独奏音乐会 。2015年3月,在英国伦敦参加了庆祝伦敦交响乐团成立七十周年庆典,受到英国女王伊丽莎白二世接见 ;7月,在广州大剧院举行独奏音乐会 。
2016年3月,在长沙音乐厅举办独奏音乐会,演奏《C大调前奏曲》等作品 。2018年8月,参加上海音乐学院第14届国际钢琴艺术节,并举办大师课 。2017年12月,与小提琴演奏者盛中国合作在广州大剧院举行音乐会,演奏钢琴协奏曲《黄河》等作品 。
刘诗昆在音乐会上
2019年7月,在郑州参加2019伯牙国际钢琴艺术节 ;11月,刘诗昆、孙颖夫妇,燕守平,张也,马飞等老中青三代中国艺术家,与来自西方的歌剧演唱家及指挥家们,在北京华彬歌剧院参与“当东方遇见西方”音乐会,并在会上演绎了《春江花月夜》《茉莉花》《爱戴、尊敬、荣光》等海内外曲目 。
2023年,在第17届柴可夫斯基国际音乐比赛开幕式上,刘诗昆演奏了一曲《我的祖国》 ;同年8月13日,现年84岁的刘诗昆在美国纽约获颁第40届“亚洲最杰出艺人终身成就奖” 。2024年6月,颁授北京师范大学-香港浸会大学联合国际学院荣誉院士。
音乐专辑
牧童短笛
发行时间2002-01-01
隽永留声-演奏家系列刘诗昆
发行时间1998-01-01
珍藏刘诗昆
发行时间2011
匈牙利狂想曲 第六号
发行时间2022-1-1
北京的旋律-钢琴协奏曲 钢琴独奏曲
发行时间2022-1-1
降b小调第一钢琴协奏曲
发行时间2022-1-1
降B小调第一钢琴协奏曲-刘诗昆独奏
发行时间2022-1-1
匈牙利风格曲
发行时间1970-1-1
重要演出
时间 | 演出地 | 所在城市 |
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1959年 | 人民大会堂 | 中国北京 |
1973年 | 北京民族文化宫 | 中国北京 |
1978年 | 白宫 | 美国华盛顿 |
2005年 | 中山纪念堂 | 中国中山 |
2006年 | 西安易俗大剧院 | 中国西安 |
2010年 | 红馆 | 中国香港 |
2010年 | 中山音乐堂 | 中国北京 |
2010年 | 国家大剧院 | 中国北京 |
2011年 | 光华路五号会展中心 | 中国北京 |
2011年 | 锦城艺术宫 | 中国成都 |
2012年 | 广西桂林市 | 中国桂林 |
2013年 | 林肯中心 | 美国纽约 |
2014年 | 天津大剧院 | 中国天津 |
2015年 | 白金汉宫 | 英国伦敦 |
2016年 | 长沙音乐厅 | 中国长沙 |
2017年 | 东莞玉兰大剧院 | 中国东莞 |
2017年 | 广州大剧院 | 中国广州 |
2017年 | 国家大剧院音乐厅 | 中国北京 |
2019年 | 华彬歌剧院 | 中国北京 |
2019年 | 郑州国际会展中心 | 中国郑州 |
2023年 | 莫斯科 | 俄罗斯莫斯科 |
所属流派
刘诗昆
刘诗昆6岁在上海师从拉扎列夫,从学缘归属及直系程度上看与倪洪进、李民铎、殷承宗、陈比纲四人同样都是苏俄学派代表性人物。虽然这几位钢琴家来自不同地方(天津、北京、上海、厦门、广州),但他们的儿童时期均在上海接受苏俄学派专业钢琴教育,并且全部出自拉扎列夫师门。拉扎列夫是西洛蒂的学生和女婿,因此五位钢琴家在钢琴学习的初级阶段均属西洛蒂脉系 。
1960—1962年,刘诗昆赴莫斯科音乐学院留学深造期间师从费因伯格(S.Y.Feinbe职)及其学生叶木里扬诺娃(N.P.Emil— ianova)、纳塔松(V.A.Natanson),塔图良和费因伯格均为戈登威瑟师门,而戈氏为西洛蒂学生。根据师承关系的时长及影响程度,刘诗昆属于戈派。
风格特征
扎实的基础技术与技能素质
苏俄学派以技术精湛著称,这源于他们对基础技术与技能素质的重视,尤其强调通过音阶、基本练习对手指运动的训练。刘诗昆自述从小基础性练习曲逐条弹完,音阶琶音天天练。他强调手指技术技能是钢琴演奏最基础、先决的技能,主要从手指本身部位训练,训练的是掌关节上、下抬动技能,指功基本技术要求及标准是力度、坚实度、速度、均匀度、弹性度、准确度。他认为“凡暂不弹奏的手指应时刻保持抬在高出(不过高),需要时向下弹,弹完回到高度,而不是趴在琴键不许动,需要弹时再抬起再弹下,弹完又趴着不动。”这里的“抬指”只发生在弹完音后,而且强调不过高,这样在发音时手指只需完成向下的运动,并非“音前、音后都要抬高”。
庞大的曲目量与逻辑背谱
苏俄学派体系有一门“视谱”课程,考试形式为老师给学生发一首两、三页小型作品,学生在不弹奏的条件下用眼“视谱”,一小时后在钢琴上背奏,这对逻辑记忆、内心听觉提出充分考验。陈比纲常要求学生不要顺手背谱,而要把逻辑的、听觉的、触觉的、视觉的方式结合起来,并称是苏联专家教他的。倪洪进、刘诗昆、李民铎在留学初期体会最深的都是背谱回课及老师的高水平背奏示范。刘诗昆4天背奏巴赫《g小调前奏曲与赋格》;也许因为科学的背谱方法和惊人的记忆力使苏俄学派钢琴家都拥有庞大的曲目量。
坚实富有歌唱性的音色与浑厚的中低声部
刘诗昆强调好的声音要通过臂力、指力使钢琴充分发音,让清晰、明确、鲜明、充足的乐音传出来,音要有坚实度、厚度、深度,尤其要重视余音、泛音充足,即共振时间长、振幅宽。触键应是“以硬为本、软硬结合””,弹奏抒情性、歌唱性旋律中的突出音、主体音、支柱音,指尖要有足够的硬度,刘诗昆认为,歌唱性连奏不要挤压式弹奏,否则会出现压抑、憋闷、僵紧、无美感、无生气的声音,要用余音、延音、泛音来连接声音。刘诗昆称塔图良十分注重对歌唱性的培养及中、低声部层次的突出训练。
完整浑成的结构感与自然灵性
刘诗昆认为演奏要抓住节奏的动力感、紧张感,要把听众吊在一种意境里,心吊起、气屏住,没有放松的瞬间和余地,作品诠释要“以方为本,方圆结合”,体现出作品的幅度、深度。殷承宗也非常重视结构,认为只有真正从结构上吃透、了解,才能把握,才能在任何时候弹得好,他谈到“作曲家把房子盖起来,演奏家把房子拆下来看怎么盖的,再盖上去”,“就像索科洛夫能从头到尾抓住你,很了不起”。在突出结构感基础上,苏俄学派强调演奏中富有灵感、即兴的再创造。刘诗昆认为灵感和灵性是艺术创作和表演的最高感应、最高层次、最高境界,来自先天音乐敏感度,是灵活微妙、不易捕捉、似是而非的即兴感,是本能的自然感性直觉。
持久的舞台生命、全面素养与音乐生活
刘诗昆在莫斯科时,周日全天逗留于画廊,并且喜欢建筑艺术 。有时,刘诗昆也会举办个人的音乐会,是一种普及性的钢琴讲座。他会介绍钢琴艺术和弹奏一些作品,讲述自己的不寻常的人生。
曲目范围
刘诗昆演奏李斯特的《降E大调第一钢琴协奏曲》气势凌厉、在抒情段落中又发挥出明静的音色和如歌的特质;他演奏的李斯特《匈牙利狂想曲第六号》不仅掌握了匈牙利民间音乐的独特风格和吉普赛色彩,而且有高难度的八度同音反复技巧。刘诗昆手下的肖邦以宏大的气魄见长:《降A大调波兰序曲》和《降G大调练习曲》中赋予复杂的运指和速度以及音色的变化。刘诗昆演奏莫扎特的《G大调奏鸣曲》时把注意力放在童真的稚气、流畅的造句的优美情感上,散发着典雅高贵的气息。在处理近现代作曲家卡巴列夫斯基的《回旋曲》时较为感人 。
中国钢琴家刘诗昆
音乐类 | ||||||||||||
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刘诗昆具有卓越的音乐才能,技巧娴熟、触键敏捷。他的演奏音色浑厚、明亮,气势磅礴,具有丰富的表现力 。(《中国大百科全书》,音乐舞蹈卷)
刘诗昆的演奏细致而动人,充满了诗一般的美妙。细节与色彩精美而微妙,其中又有内在的力量与艺术家的热情 。(前苏联钢琴演奏者吉列尔斯评)
刘诗昆是个伟大的天才,他是属于世界的 。(钢琴演奏者塔图良评)
2023年10月,84岁的中国钢琴演奏家刘诗昆老来得子,他的47岁妻子孙颖10月17日公布喜讯,她为刘诗昆诞下一子。
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