姚华 编辑

近代著名书画家、词曲家、艺术教育家、篆刻家、藏书家

姚华姚华

姚华(1876—1930),贵州省贵筑县(今贵阳)人(笔者注:现),初名学礼,发蒙后改名华,字重光(也用崇光),又字一鄂,号茫父。清光绪二十八年(1902年)二月,姚华受兴义著名教育家刘官礼邀请,执掌笔山书院 ,担任笔山书院山长。光绪三十三年(1903)中进士, 同年6月,获任工部主事,不久保送日本留学,入法政大学,学习西方科技新学等知识。1907年学成归国,供职于工部及邮传部,1914年,被任命为北京女子师范学校校长。

1917年,在清华学堂、朝阳大学及北京美术专门学校等校任教,1925年被任北京京华美术学校(院)首任校长。1930年6月,姚华脑溢血复发,逝世于北平莲花寺,时年54岁。

20世纪20年代有人以“当代通人,艺林耆硕”赞颂姚华。鲁迅论北京笺谱写过,北京画坛民国四、五年进入陈师曾、姚茫父时代,又与陈师曾、张樾丞被后世收藏界誉为“近代铜刻三大家”。传世作品有《观瀑图》《重九登高图》扇面。著有《中国图谱流考》《题画一得三笔》等。 (概述图来自《民国之精华》 )

基本信息

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中文名:姚华

国籍:中国

民族:汉

籍贯:贵州贵筑

出生日期:1876年

逝世日期:1930年

毕业院校:东京法政大学

职业:书画家、词曲家、艺术教育家

人物生平

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姚华姚华

姚华,字重光(亦写作崇光),号一鄂、茫父。1876年4月26日出生于贵州省贵筑县(今贵阳)一户城市贫民家庭,其父姚源清系一小贩,母亲费氏为家庭妇女。姚华自幼聪明好学,5岁即从塾师课读启蒙,稍长得塾师《说文解字》,爱不释手潜心研习。姚华15岁时,父母皆亡故,家道艰难。凭家中积蓄及“每试冠军,以“廪饩”图温饱,与弟妹一起度过极艰难的少年时光。

《弗堂类稿》(王伯群题签)及姚华致王伯群信《弗堂类稿》(王伯群题签)及姚华致王伯群信

1894年,天津人严修任贵州学政,又两年改革学古书院,亲自把关从全省严格选拔40名高材生入学,姚华入选。在学习传统经学、文字学、诗文等的同时,又学习算学、格致及时务等新学。由于严修指导得法,加上自身勤苦努力,姚华学业进步极快,也初露书画才华。

姚华篆书姚华篆书

1897年,姚华乡试中举,但次年赴京参加会试落选,遂返乡讲学于贵阳、兴义,曾任兴义笔山书院山长。 光绪二十八年(1902)二月,姚华应兴义刘显世延聘,从贵阳启程赴兴义笔山书院任山长, 初八启行,行前作《将之藜峨除弟服》一诗:“人世倏往来,奄化已一年。予心虽有怀,过礼弗敢先。冠服亦已易,涕泗殊泫然。夙意傥能发,中宵或可旋。” 姚华任教贵州兴义笔山书院时,培养了一批优秀学子,王伯群是其中优秀者之一, 亦是师生关系保持最长久的一位,姚华讲诗作画,改进教学,拟定《书院学约》。 “茫父先生盖尝主讲敝邑笔山书院,为伯群朝夕请业者也。”

1903年春赴开封准备会试,被选中,接着赴京廷对及第,中甲辰科进士,时年28岁。当年6月获任工部主事。不久保送日本留学,入东京法政大学速成科,主攻法律,学习西方科技新学,并学银行相关知识。

在东京期间姚华参加梁启超为首的政闻社,是贵州省内宪政派与梁启超之间的联系人。

姚华1924年所作《溪山读书》姚华1924年所作《溪山读书》

1907年学成归国,供职于工部及邮传部。中华民国成立后,被安排往交通部工作,未报到。其间曾任国会议员。1914年教育部任命姚华为北京女子师范学校校长。三年后,“由于行政事务耗费去治学时间太多,又由于当时学界倾轧。”姚华遂辞去校长职务。此后在清华学堂、民国大学、朝阳大学及北京美术专门学校任教。

1925年任北京京华美术学校(院)首任校长。

1930年6月,姚华脑溢血复发,逝世于北平莲花寺,时年54岁。

主要事迹

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书法、绘画成就

姚华作品 姚华作品

鲁迅论北京笺谱写过,北京画坛民国四、五年进入陈师曾、姚茫父时代。郑振铎论述《近百年中国绘画的发展》写道:“在民国初期的画坛上”,在北京的陈衡恪、姚华“重要的画家们都有大胆的创作性的劳动成果”。陈、姚两位是挚友,文艺观点一致,合作创作较多,世人有“陈画姚题”之誉。姚华自言:“予岂能画?诗而已,书而已。”其主张作画“必欲胸无古人目无今人,去藩篱,不瞻循,有情趣,写胸臆,始有佳遇”。陈师曾《题姚重光山水画》诗注云:“重光画孤蛸生硬,与我同趣。”这“孤峭生硬”,乃谓两人共俱文人画观点,并指出业余画家所创作。姚华《仿武梁祠孝子故事图屏》人物画、《重九登高图》扇面为其传世之作。晚年他还撰写艺术专著《题画一得》,纵论绘画与文学相结合的创作方法,在《艺林旬刊》(后改为月刊)上连载数年,论述中国文艺观异于西方文艺观的特征,同时兼论艺术鉴定和审美情趣。《题画一得》采用笔记写法,形式活泼生动。

姚华  书法立轴 姚华 书法立轴

姚华是以书入画的。在学古书院求学时,他书写《学古书院肆业条约》,刻石立碑。学成卜居北京,时逢清王朝覆亡,贵胄王府珍藏大量流向市塞。姚华得以广收博览历代碑帖,书法丕变,卓然自成一家。史学家郑天挺在其自定年谱中记下,在北京大学求学时,定期与同学数人到姚华寓所听讲。郑曾对笔者谈,青年时整理出《弗堂弟子记》,油印出来,广泛传播。其中《论书》,既是文字学论,又是书法论,颇受人欢迎。老书法家启功赋诗纪念姚华,诗云:“记得髫年拜弗堂”,终不忘弗堂先生教海。台湾作家林海音回忆北京琉璃厂的散文中,念念不忘姚华等书法名家的墨迹。

姚华与张樾丞合作的一件作品 姚华与张樾丞合作的一件作品

姚华对书法艺术的一大独创是颖拓。这是对古代碑石、摩崖的临写,对临或背临,可比原本放大或缩小;填墨在廓外,字迹留空白。这种艺术是对古代书法的再创造,其代表作为《秦泰山残刻二十九字》。郭沫若在20世纪50年代为《贵阳姚茫父颖拓》题词时写道:“规摹草木虫鱼者,人谓之画,规摹金石刻画者,能不可谓之画乎?茫父颖拓,实古今别开生面之奇画也。传拓本之神,写拓本之照,有如水中皓月,镜底名花,玄妙空灵,令人油然而生清新之感。”

姚华擅铜刻,“京师所制铜墨盒面,精者多出于其与师曾之手笔”。鲁迅曾购得他所绘制一铜墨盒,将画面上的睁着怪眼的鸟呼之为怪鸟,喜欢之余,给予收藏。姚华与陈师曾、张樾丞被后世收藏界誉为“近代铜刻三大家”。

姚华颖拓作品姚华颖拓作品

《姚茫父书画集》 由是姚华书画作品的集大成之作、传世之作,由启功题写书名,刘海粟作序,卷首辑录有鲁迅、郭沫若、郑振铎等人对姚华书画艺术、金石刻画艺术、颖拓艺术的评价. 鲁迅评道:北京书画笺"大盛则在民国四、五年后之师曾(陈衡恪)、茫父时代".(《鲁迅书信·1933年10月2日致西谛》)郑振铎评道:“在民国初期的画坛上,北京的陈衡恪、肖愻、姚华等重要的画家们,都有大胆的、创造性的艺术劳动成果。”

文学词曲研究

姚华文学方面极有成就,词曲尤为突出。贵州先贤杨覃生说,姚华才气宏达,造诣深醇,尽工尽善,比之以六朝的庾子山,明代晚期的钱牧斋,认为他集庾、钱大成。的确,姚华词曲,存量较多,体制完备,题材完备,声律稳贴,“看作清代词人殿军,是允当的”。《黔南丛书》第四辑中的《弗堂词》是他存世词曲的总集,包括其一生所创作的词以及临终前的《庚午春词》三十阕,《菉猗曲》北曲小令五十七支,北曲散套共二十九支。姚华词小令比长调多,占其词作的三分之二,而且质量也好,是姚华词的精华所在。

《菉猗曲》是姚华传存下来的、今天能够看到的散曲集,包括小令和套数两部分,体制都为北曲,度写严格,腔调合律。质量上讲,无论小令长调,词或曲,都有不少上乘佳作。如小令《鹧鸪天・南眉既属写岳苍湘图,以诗来谢,酬之》《临江仙・和无往韵》,前者借为友人图写衡岳,抒发抑郁情思,表达壮志未酬、功业无望之感,遂重理词作,巧妙地运用了秋风落叶,湘妃泪竹的典故,音韵悠然,可谓词中上品;后者暗示自己异乡潦倒、社会混乱,时局变幻莫测。都用象征手法,可谓填词本色。但无论词、曲,都有一些写得稍次的作品。这很正常,一个优秀词人,也不可能每件作品都为佳构。一个现象使人感觉《弗堂词》未能括尽姚华词曲的全部:当时梨园大师如王瑶卿梅兰芳程砚秋等为何是莲花庵(姚华居所)常客,并尊姚华为师,艺术界、学界为何将姚华与王国维、吴梅并称为“一代曲学大师”。

文字学研究

姚华自幼年接触汉代许慎《说文解字》后,遂对文字学产生浓厚兴趣,一生从未停止过对文字学的研究。日久年深,其在文字、音韵上达到了极高水平。1913年,他作为民国教育部聘请的全国读音统一会会员,与鲁迅等“制定出汉字注音字母”,编成《国音汇编》发行。其实,早在三年前,姚华就已写出了他的第一部文字学著作《小学问答》。该著是古文字学概论,采用问答体,阐述清晰,系统全面。计二十八章,由浅入深通俗易懂。他曾将此书用着教材,即便初初接触文字学的学生,也易于接受,是一本很好的启蒙读物。

《书适》是姚华在北京寓居期间的作品,也是他的文字学代表作。他提出研究文字学的几个基本问题:我国文字的起源;我国文字的造字方法;我国文字不断演变经历的重要阶段;书写工具的沿革;认识我国文字发生、发展的社会意义和运用文字的作用等。姚华遵循许慎《说文解字》及段玉裁《说文注解》的观点,准确回答提出的问题。发扬乾嘉考据学派的治学方法,利用殷墟甲骨文和已出土的钟鼎文上的文字资料,加上传入我国不久但当时很流行的达尔文进化论观点,在阐述这些问题时,有所创见,成一家言。《书适》还有贯穿全篇的几个重要观点:一是由于文字已经由刻画,而点画,而图形,已高度概括、抽象,我们观察、学习文字要有“况其余(文字所表达的整体)”的本领;二是“书虽创作,实有师承”;三是文字学与其他学科一样是不断发展变化的,今后也不可能停滞不前。姚华的《书适》在当时得到学者们广泛赞誉,著名学者张舜徽说:“所学甚博,而尤精于许氏《说文》”“义证精辟,确有心得”。直到今天,《书适》仍是研究文字学极重要的参考书。

姚华临终前所著《黔语》也当一提。该著着重考察清末民初贵阳地区语汇,证明贵阳方言是汉语的组成部分,提出贵阳方言的特征、贵阳方言反映出的地方风俗等问题。该书是今天研究贵阳地方方言的重要参考书,其研究方法也可供研究其他地方方言者借鉴。姚华作为近现代中国著名文化人,其业绩得到国内文化界广泛认可,梁启超、鲁迅、郭沫若、郑振铎、陈师曾、陈叔通、徐志摩、郑天挺、梅兰芳、马叙伦等社会名流,对姚华其人其才多有高度评价。用郭沫若《贵阳姚茫父颖拓・题词》中的赞语为本文作结:“茫父不朽矣”。

教育办学

姚华又是教育家。

1914年,姚华任北京女子师范学校校长。他亲自兼课,聘请友人陈衡恪(师曾)教授博物,聘请日藉教师教授家政。友人陈叔通将其姨侄女贻芳托付给姚华,吴贻芳在女师教英语。姚华主办的北京女师师资优良,教学有方。他为女师作《惜芳菲》、《于懿铄》散曲,并谱上钢琴调,探索出散曲这旧有形式,配西乐曲谱,形成散曲新形式,这是文学新尝试。他还采用诗和词的形式,为女师作歌多首,在学生中传唱。校长又以其焖熟的书法为女师作墨盒面,俾工镌刻,奖励毕业生、优秀生作纪念。今存百余方拓片,弥足珍贵。在女师校长任上,姚华充分展示其文学、音乐、书画诸方面才华,为培养全面发展的师资而尽力。他主女师三年心力皆瘁,加之有人妄图抢权,辞职而去,教育部和社会多方挽留未果。然而,他与女师的感情是难以割舍的。去女师10年后,姚华目睹军阀镇压爱国学生,他奋笔作《二月六日雪》诗,描述1926年北京“三·一八”惨案,爱国学生的血洒在雪地上,多么悲壮,诗人思绪多么昂扬与愤激!接着,姚华为悼念女师大学生刘和珍、杨德群二烈士,作著名的《二女士》诗,诗云:“宣和不闻陈东死,南渡胡为死东市?千年夷夏祸犹存,碧血又渍绿窗史。乌乎,刘(和珍,赣人)杨(德群,湘人)二女士!”诗赞刘、杨二女士与北宋力主抗金的太学生陈东一样因爱国而遭杀害;谴责反动军阀卖国行为与宋高宗一样卑劣可耻。

1918年国立北京美术学校(今中央美院前身)创立,骋请姚华为教师。培养出刘开渠等众多艺术家。1924年北京大学成立造型美术研究会,蔡元培聘请姚华为该研究会导师。姚华汇入北大美育办学的行列。1925年姚华首创北京京华美专,培养出西安画派的赵望云,以及宋步云、田世光、潘絮兹等当代画家。革命烈士方舟(伯务)先是姚华的学生,后被姚华聘为美专的教员,方伯务以教学为掩护,在李大钊的领导下从事党务和工运工作。1927年,方伯务与李大钊一起道军阀杀害。姚华不俱白色恐怖,分别为方遗画和遗画集题诗,赞方伯务的野性一革命性。表明其主持正义,充满爱国精神。吴宓在其《空轩诗话》中评姚华师的诗,认为富有现实性,证明文言诗仍具强大生命力。姚华自评其诗风继承了北宋诗人王令(逢原)的风格,以愤世嫉俗,描写社会生活,抒写政治抱负为己任。

中外文化交流

姚华积极参与中外文化交流,略举有显著成果的两则。日本东京美术学校校长大村西崖携其所著《文人画之复兴》来华,姚华和陈衡格“连翩见访,意既相同,言必有合”。事后,陈译大村著作,并撰《文人画之价值》。两文前由姚华作序,题为《中国文人画之研究》,中华书局1921年出版,该文被列人中国绘画论著文献。1924年印度诗人泰戈尔来华访问,在北京多次亲访姚华,“两人相视而笑,把彼此的忻慕都放在心里。”泰戈尔又出席姚华的画展,即席发表热情洋溢的讲演。泰戈尔回国,将姚华的画陈列在山梯尼克登他们的美术馆里;姚华改写泰戈尔《飞鸟集》为五言近古体诗,书名为《五言飞鸟集》。

藏书

姚华学问渊博,书画、篆刻、诗词、文字、音韵、戏曲无不精通与陈师曾、王梦白、梅兰芳、程砚秋等相往还。居京师时,和藏书家伦明(亦见本书)为邻居,对金石、书画、古籍多有收藏。藏书处名“专(砖)墨馆”“莲花庵”,有宋刻本《汉隽》《周易注疏》和明刻附图传奇多种。又得清光绪间贵阳陈矩所刻影宋本《文中子》旧版,刷印数十部分赠友朋。卒后,藏书售归北京琉璃厂文禄堂、邃雅斋等旧书店。藏书印有“姚华私印”“姚茫残臂”“老茫父长生安乐”“老茫”等。

主要作品

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姚华生前自定的文集《弗堂类稿》(三十二卷)和《五言飞鸟集》,由中华书局出版时,姚华已辞世,又呜呼!他病废初愈,自选出版《风画集》,严修特写信赋诗祝贺。严修称赞姚华病废后,书体又一变,更深厚、苍润、跌宕,愈显杨凝式书风。逝世后,其二子姚貔为其父编印出《莲华意诗书画集》。50年代,陈叔通为老友姚华书画出过几本书画集,其中以精印的《贵阳姚华茫父颖拓》最珍贵。

80年代以来,贵州美术出版杜出版启功题签的《姚茫父书画集》,笔者将《黔语》论著编入《书适》一书,将《题画一得》编入《姚茫父画论》一书,均由贵州人民出版社出版。而其创作的书法、绘画、颖拓、题跋碑帖,以及其他艺术品,广为国内外公私收藏者藏庋。

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