影视作品（yǐng shì zuò pǐn）是一种通过摄影机拍摄记录在胶片上，通过播放器放映出来一种已完成艺术作品的统称。影视作品也是一种艺术作品，它由摄影艺术以及声音结合，融合了视觉与听觉艺术。

中文名：影视作品

外文名：films and television programs or

外文名：cinematographic and television work

拼音： yǐng shì zuò pǐn

释义：摄影艺术放映的成品

火车进站图册

中国电影的诞生：1905年，北京丰泰照相馆拍摄了我国第一部电影《定军山》。

电影艺术的发展（5次重大变革）

第一次大变革（从无声到有声）

有声电影诞生的标志：1927年，《爵士歌王》；中国第一部有声片是1931年《歌女红牡丹》

第二次大变革（从黑白到彩色）

1935年，世界上第一部彩色电影《浮华世界》；中国第一部彩色电影是1948年舞台艺术片《生死恨》

第三次大变革（立体电影的出现）

中国第一部立体电影：1981年《欢欢笑笑》

第四次大变革（进入电子计算机时代）

代表作品有《阿甘正传》、《真实的谎言》、《侏罗纪公园》、《泰坦尼克号》、《玩具总动员》

第五次大变革（进入数字技术时代）

2009年，詹姆斯·卡梅隆导演的《阿凡达》开启3D电影元年，电影已经进入数字电影年代

影视艺术作为综合艺术

影视画面如同绘画、雕塑、摄影一样，以造型作为一种信息传递手段，又通过造型性给人艺术感染力。

电影艺术与电视艺术比较

电影艺术与电视艺术相比，两者在艺术表现形态上非常接近，都是时空融合、视听融合、逼真与虚拟融合。电影与电视的合流趋势越来越明显，人们越来越多的通过电视机、监视器来观看电影。同样叙述故事的电视剧艺术和电视电影的界限已经越来越明显。

电影与电视有着不同的艺术特征：电影银幕与电视屏幕不同，影院观影方式与家庭收视行为不同，电影在故事的容量、接受的方便性、消费的经济性等等方面存在局限，但是电影也有自己独特的媒介优势，以及与电视不同的叙事特点。

构思阶段

核心人物：制片与编剧

目标：完成整个作品的构想，并确保可行性

制片（producer）：负责制定整个拍摄计划，做好财务和组织工作

编剧（screenwriter）：完成剧本

准备阶段

在商业制片中，这个阶段又被称为“前期制作”（preproduction）。

核心人物：导演与制片。导演是完成影片的画面和声音的总负责人。

目标：组织整个拍摄剧组。挑选演员、勘景；按前期计划确立拍摄进程；布景、道具、服装、造型等的准备工作；以及预视化的过程，如“故事版”、“动画版”等。

拍摄阶段

在工业化的方式下，拍摄阶段一般会将工作人员分为不同的组别来进行合作。有导演组、摄影组、录音组、美术组、制片组。

组合阶段

剪辑和合成。